به گزارش خبردونی و براساس اطلاعات موجود در موزه هنرهای معاصر، آرتا در آغاز یک نشست تخصصی به اهمیت برنامه «سینمای مستند تجربی سهشنبهها» اشاره کرد. او گفت که نمایش مستندهای هنری فرصتی فراهم میکند تا آثاری که معمولاً در تلویزیون دیده نمیشوند، معرفی شوند. او افزود که این مستندها نه تنها واقعیتها را ثبت میکنند، بلکه میتوانند الهامبخش سوژهها و ایدههای سینمای داستانی نیز باشند.
مستند «اژدر خالکوب» به زندگی حسین محمودی، هنرمندی که در حاشیه تاریخ هنر و سینمای ایران فعالیت میکرد، میپردازد. حسین محمودی با فعالیتهایش در زمینه نقاشی قهوهخانهای و طراحی تصاویر فیلمها، بخشی از تاریخ سینما را زنده نگه داشته است. آرتا همچنین به این نکته اشاره کرد که برخی از آثار و اسناد این هنرمند به دلیل فراموشی یا خرابی از بین رفتهاند.
قاسمی، کارگردان و عکاس، در این نشست درباره سابقهاش در عکاسی و فیلمسازی توضیحاتی ارائه داد و گفت که فعالیتهایش را از سال ۱۳۸۰ آغاز کرده است. او میل به تجربهگرایی را از ویژگیهای کارهای خود عنوان کرد و توضیح داد که ساختار فیلمهایش معمولاً در حین تعامل با سوژه شکل میگیرد.
قاسمی همچنین در مورد نزدیک شدن به شخصیت اژدر گفت که برای ساخت فیلم، نزدیک به دو سال بین زنجان و تهران در رفتوآمد بوده و با گذر زمان توانسته اعتماد او را جلب کند. اژدر تعدادی از فیلمها و اسناد خود را به قاسمی واگذار کرده است.
آرتا به اهمیت نزدیکی به سوژههای مستند اشاره کرد و گفت که در برخی صحنهها، اژدر به نوعی هدایتگر فیلمساز بوده است. او همچنین بر اهمیت مطالعه و پژوهش در عکاسی تأکید کرد و گفت که برای ثبت تصاویر بهتر، نیاز به مطالعه بیشتر داریم.
قاسمی در ادامه به ثبت صدای آدمهای بیصدا و فرهنگهای محلی اشاره کرد و تلاش خود را برای حفظ تنوع زبانی و فرهنگی که در حال فراموشی است، بیان کرد.
در نهایت، آرتا به جایگاه اژدر در تاریخ هنر پرداخته و گفت که تنها هنرمندان نیستند که تاریخ هنر را میسازند، بلکه منتقدان و روایتهای موجود نیز در این امر نقش دارند. مستند «اژدر خالکوب» تلاشی برای ثبت زندگی یک هنرمند مغفول و بخشی از تاریخ فرهنگی ایران است که پیش از فراموشی باید حفظ شود.
